Кара Зор-Ел (Мілі Алкок) у тизері та офіційне лого “Супердівчини”
Джеймс Ганн представив перший тизер-трейлер фільму “Супердівчина”, в якому Мілі Алкок (молода Рейніра з “Дому дракона”) постає в ролі Кари Зор-Ел.
Новий образ відрізняється від того, який DC представив нам в новому “Супермені”: на цей раз персонажка Алкок виглядає принаймні тверезою і змінила свій фірмовий синій костюм на джинси, плащ та сонцезахисні окуляри. Не зважаючи на поштовхи вітру, Кара байдуже споглядає за приземленням космічного корабля — наче це простий автобус, який проїжджає повз неї на зупинці.
Ганн у підписі до відео анонсував, що повноцінний трейлер вийде цього тижня. Однак навіть з тизеру зрозуміло, що фільм обіцяє бути суттєво похмурішим, аніж “Супермен” зі своєю яскравою колірною палітрою. Власне, цьому відповідає й сам сюжет.
“Ми побачимо різницю між Суперменом, якого відправили на Землю та виховували люблячі батьки з самого дитинства, та Супердівчиною, яка росла на уламку Криптона, і яка перші 14 років свого життя спостерігала, як усі навколо неї гинуть жахливими способами”, — розповідав раніше Ганн. “Вона набагато жорсткіша, вона не зовсім та Супердівчина, яку ми звикли бачити”.
Очікується, що фільм “Супердівчина” засновуватиметься на серії коміксів 2022 року “Жінка завтрашнього дня”, написаних Томом Кінгом та проілюстрованих Білкіс Евелі. В цій історії Кара Зор-Ел, вона ж двоюрідна сестра Супермена, об’єднується з молодою дівчиною-інопланетянкою (Єва Рідлі), прагнучи помститися за вбивство свого батька, та вирушає у небезпечну космічну подорож інопланетними світами.
В фільмі також з’являться такі персонажі як Крем з Жовтого Пагорба (Маттіас Шонертс) та жорстокий міжгалактичний мисливець за головами Лобо (Джейсон Момоа). Девід Крумгольц та Емілі Бічем зіграють батьків Кари, Зор-Ела та Алуру Ін-Зе відповідно. Режисером виступив творець “Круелли” Крейг Гіллеспі, а Ана Ногейра з “Щоденників вампіра” адаптувала сценарій.
“Супердівчина” — це зокрема, космічна пригода”, — каже Ганн. “Як “Вартові галактики”. “Ліхтарі” — окрема тема. Просто ми будуємо довший, більший світ з усіх цих різних частин, і всі вони об’єднуються та перетинаються іноді в сюжетному ключі, а іноді просто в стилі, знаєте, “Ось ще один шматочок світу”.
Зйомки “Супердівчини” офіційно завершились у травні, прем’єра попередньо запланована на 26 червня 2026 року. Щодо “Супермена”, то наразі триває робота над продовженням, яке, як очікується, об’єднає Кларка Кента та Лекса Лютора в боротьбі проти нового ворога, ймовірно, Брейніака.
Гуманоїдний робот Optimus потрапив у черговий скандал, який знову підтвердив, що він не готовий до автономної роботи, а на публічних заходах його діями керують оператори.
Що відомо
Tesla проводила закрите захід у Маямі, де демонстрували можливості робота Optimus і нові технології Tesla, але, як це часто буває у компанії Ілона Маска (Elon Musk), щось пішло не так.
Робот Optimus роздавав гостям воду і позував для фотографій, але в якийсь момент він упав на спину, перед тим зробивши дивний рух: робот підняв руки до голови, наче намагався зняти VR-гарнітуру, після чого відбулося падіння.
Таким чином, нескладно здогадатися, що діями робота віддалено керував оператор, який хотів перерватися і, ймовірно, забув вимкнути контролер, перед тим, як зняти гарнітуру, а Optimus повторив рух.
Tesla не коментує те, що сталося, але відео красномовно все показує:
У експертів давно виникають сумніви в автономності Optimus і інцидент у Маямі став ще одним доказом їх правоти.
Похмурий екшен Phantom Blade Zero вже кілька років викликає величезний інтерес публіки. Корейська студія S-GAME активно випускає видовищні трейлери, робить акцент на глибоку бойову систему і обіцяє, що гра буде захопливою, але не переускладненою. Проте так і не розкрила головне — дату її релізу.
Що ж, тепер ми знаємо, коли прозвучить ця інформація.
Що відомо
Організатор і ведучий The Game Awards 2025 Джефф Кілі (Geoff Keighley) повідомив, що на грандіозному шоу, яке пройде в ніч на 12 грудня, відбудеться великий показ Phantom Blade Zero. Автори представлять новий погляд на екшен та його геймплей, а також розкриють дату релізу.
Phantom Blade Zero is coming to #TheGameAwards on Thursday night LIVE!
За інсайдерською інформацією реліз Phantom Blade Zero очікується не раніше 2027 року на PC і PS5, але, ймовірно, якщо розробники готові назвати точну дату — гра може вийти і в 2026 році.
Для тих, хто не в курсі
Події Phantom Blade Zero розгортаються в фантастичному всесвіті, що поєднує в собі східну культуру, стімпанк та окультизм. Головний герой — найманий вбивця на ім’я Соул (Soul). У ході виконання завдання його вбили, але таємничий Лікар зумів повернути Соула до життя. Герой зможе прожити всього 66 днів, за які йому потрібно встигнути завершити всі справи.
Phantom Blade Zero створюється на Unreal Engine 5.
4 грудня в кінотеатрах країни стартували покази фільму жахів про надприродне “П’ять ночей у Фредді 2”. Це продовження нашумілого жахастика дворічної давнини, якому вдалося стати найкасовішим фільмом свого жанру у 2023 році. Сюжет стрічки ґрунтується на однойменній серії відеоігор, і немає жодних сумнівів, що творці розраховують як мінімум на повторення фінансових показників оригіналу. Гроші це, звісно, добре, а от що фільм може запропонувати глядачу як жанрова розвага — усі деталі виклали в огляді нижче.
Плюси:
гарний вигляд аніматроніків; новий антагоніст виглядає потенційно цікавим; чимало фансервісу для шанувальників гри;
Мінуси:
незнайомим з грою глядачам немає за що зачепитися оку; повноцінним фільмом цей набір рандомних сцен з відсутньою кінцівкою важко назвати; заділ на наступну частину виглядає знущально;
4/10
Оцінка ITC.ua
“П’ять ночей у Фредді 2”/ Five Nights at Freddy’s 2
Жанр фільм жахів про надприродне Режисерка: Емма Таммі У ролях: Джош Гатчерсон, Елізабет Лейл, Пайпер Рубіо, Меттью Ліллард, Скіт Ульріх, Маккенна Грейс, Меган Фокс (голос) Прем’єра кінотеатри Рік випуску 2025 Сайт IMDb, офіційний сайт
Після тривожних подій попереднього фільму пройшов рік. Колишній охоронець злощасної піцерії Майк Шмідт та його молодша сестра Еббі намагаються жити далі. Перший продовжує себе обманювати, що прийдешня зустріч з поліціянткою Ванессою — лише дружня вечеря, а не побачення. Друга ніяк не може соціалізуватися серед однолітків та мусить терпіти знущання шкідливого шкільного вчителя містера Берга.
Ванессі тим часом дошкуляють кошмари, головним героєм яких стає її батько-вбивця Вільям Афтон (як завжди переконливий в подібному амплуа ще з часів “Крику” Меттью Ліллард). Тож частково справа Фредді, але не тутешнього ведмедя-аніматроніка, а того, що Крюгер, живе і процвітає. Та зовсім скоро наляканій білявці буде не до сну, коли їй, Майку та Еббі знову загрожуватиме компанія металевих звіряток, що зірвалися з ланцюга і тероризують нещасних бовванців.
Є дві новини: хороша і погана. Хороша полягає у тому, що з подачі тепер вже єдиного сценариста та автора оригінальних ігор Скотта Коутона фільм ґрунтовно зосереджується на фансервісі. Погана — фільм аж надто ґрунтовно зосереджується на фансервісі.
А це означає, що фанати по ідеї мають бути задоволені. В той час як глядачам, які не знайомі з іграми та/або не є їх палкими шанувальниками, перегляд без перебільшення протипоказаний. В іншому випадку “П’ять ночей у Фредді 2” становитиме плутану нісенітницю, котра ніскільки не лякає, не розважає і навіть не смішить. Ні кривавих епізодів, ні саспенсу, ні притомних скримерів, якими славиться гра, в цьому дитячому горорі вдень зі свічкою не знайдеш.
Візьмемо, наприклад, сцени з маскою. От вже й після цієї мізерної інформації одні напевно здогадуються, про що мова, а інші з недовірою поглядають на перших. Поки фанати нагадуватимуть мемний епізод з Лео Ді Капріо в “Одного разу в… Голлівуді” (2019), коли Рік Далтон тицяє пальцем в телевізор (ось цей момент, ось він!), інші просто дивуватимуться тому сумнівному безглуздю, що відбувається на екрані. Це якнайкраще характеризує кіношний сиквел.
Словами “це суто фанатський контент” можна було починати і одразу ж закінчувати будь-яку кінокритику стосовно поточного кіно. Якщо ж вам абсолютно байдуже на оманливо усміхнених термінаторів дитсадкового штибу і ви чомусь опинилися на сеансі, прийміть щирі співчуття.
Якщо чесно, сиквел важко назвати повноцінним фільмом. Це скоріше розширення ігрового лора в рамках кіноекрана та представлення публіці нового лиходія Маріонетки з товстими натяками на продовження бенкету. В цій, з дозволу сказати, історії не спромоглися навіть запропонувати те, що заведено називати фіналом — по суті він тут відсутній.
Разом з фактором надлишкового фансервісу “П’ять ночей у Фредді 2” видався на диво нудним. І ця нудьга розгортається на тлі слів Меттью Лілларда про те, що творці врахували побажання глядачів і намагалися зробити сиквел страшнішим, більш динамічним. При цьому режисерка Емма Таммі наголошувала, що не здатні вловити всі тонкощі глядачі все одно мають отримати задоволення, адже історія вкрай захоплива. Це абсолютна неправда.
Живі персонажі не сильно відрізняються від механічних антагоністів. Останні навіть більш переконливі, якщо поглянути на них з позиції практичних ефектів. Джош Гатчерсон видає рівно нуль емоцій за весь час, тож йому геть не обов’язково було захищатися тою маскою — і без неї хлопчина зійшов би за свого. Юній Пайпер Рубіо ще є до чого прагнути, а Елізабет Лейл нічим не запам’ятовується, окрім хіба що фінальної приманки на продовження. Про інших сказати до ладу нічого — що Ліллард, що його напарник по “Крику” Скіт Ульріх, що Маккенна Грейс тут злочинно епізодичні, щоб мати якийсь істотний вплив на перебіг кволих подій.
Рекомендувати чи ні “П’ять ночей у Фредді 2” це, напевно, найлегше завдання, не в приклад тому, щоб витримати перегляд фільму. Сиквел надто покладається на ваші знання матчастини і любов до першоджерела, тож якщо ви в темі, то маєте знати, що кіно створене спеціально для вас. Нейтральному ж глядачу ловити нічого. Залишається тільки сумно розмірковувати над тим, як Меган Фокс з високобюджетної бійні Трансформерів докотилася до озвучування антропоморфного робота-курчати.
Хоч би з “Сайлент Гіллом” вийшло. Хоч би-хоч би.
Висновок:
“П’ять ночей у Фредді 2” ризикує стати святом фансервісу для фанатів гри та провалом для нейтрального глядача або пересічного шанувальника жанру горор.
Xiaomi випустила на глобальний ринок бюджетний 32” телевізор серії TV A Pro.
Що відомо
Xiaomi TV A Pro 32 став найкомпактнішим і найдоступнішим QLED‑телевізором компанії. Модель оснащена 32” панеллю з роздільною здатністю 1366×768 (HD Ready) при кадровій частоті 60 Гц.
Дисплей охоплює 90% кольорового простору DCI‑P3, підтримує стандарти HDR10 та HLG, а також технології DC‑dimming і зменшення синього світла для захисту зору. За звук відповідають два динаміки потужністю по 10 Вт з підтримкою Dolby Audio, DTS‑X та DTS Virtual:X.
Телевізор працює на базі Google TV (Android TV 12) з інтеграцією Chromecast та голосовим асистентом Google Assistant. Усередині встановлений 4‑ядерний процесор Cortex‑A53 з графікою Mali‑G31 MP2, доповнений 1 ГБ оперативної і 8 ГБ вбудованої пам’яті. Для підключення передбачені двохдіапазонний Wi‑Fi (2,4/5 ГГц), Bluetooth 5.0, Ethernet, два порти HDMI і один USB 2.0.
Вартість новинки варіюється в залежності від регіону: в Європі телевізор пропонується приблизно за €229, а в Малайзії стартова ціна становить лише $150, що робить його одним з найбільш доступних QLED‑телевізорів на світовому ринку.
5 грудня на платформі Netflix стала доступна до перегляду дорожня комедійна драма “Джей Келлі”, на знімальному майданчику якої утворився досить незвичний екранний дует в особі Джорджа Клуні та Адама Сендлера. Стрічка стане вже четвертим повнометражним проєктом постановника Ноа Баумбаха на теренах Netflix після “Історії сім’ї Майровіц” (2017), “Шлюбної історії” (2019) та “Білого шуму” (2022). Як проявляють себе дві зірки у кадрі та чи торкає історія, у якій вони існують, пропонуємо дізнатися в рецензії на фільм.
Плюси:
чудові акторські виступи Джорджа Клуні та Адама Сендлера; приємна сентиментальна історія, що здатна викликати щирий відгук; гармонійне поєднання комедійного і драматичного;
Мінуси:
навряд чи історію можна назвати глибокодумною; якщо вам не подобаються простуваті сентиментальні історії, це кіно не для вас;
7.5/10
Оцінка ITC.ua
“Джей Келлі”/ Jay Kelly
Жанр дорожнє драмеді Режисер: Ноа Баумбах У ролях: Джордж Клуні, Адам Сендлер, Лора Дерн, Біллі Крудап, Стейсі Кіч, Райлі Кіо, Емілі Мортімер, Патрік Вілсон, Ґрета Ґервіґ, Айла Фішер Прем’єра Netflix Рік випуску 2025 Сайт IMDb
Відомий голлівудський актор Джей Келлі щойно відзняв фінальну сцену свого останнього фільму і вже було готувався провести вільний час разом з молодшою донькою Дейзі. Але у дівчини були свої плани стосовно дозвілля перед вступом у виш, і татусь в них явно не входив.
Тим часом Джей дізнається про смерть режисера Пітера Шнайдера, який колись відкрив для молодого початківця двері у велике кіно. На похоронах він зустрічає Тімоті — друга ще з часів акторської школи, чия кар’єра не задалася, тож він став дитячим психологом. У барі старі друзі згадують своє буремне минуле, однак Тімоті щиро зізнається, що Келлі вкрав його життя. Зустріч завершується бійкою, що змушує Джея нарешті сказати “стоп!” та вдумливо озирнутися у минуле.
За останні роки Ноа Баумбах пересвідчився на власному досвіді, як це, коли тебе підносять до небес, що сталося після справді видатної “Шлюбної історії”, а потім різко опускають на землю, як у випадку з провальним “Білим шумом”. У “Джеї Келлі” на допомогу режисеру прийшла Емілі Мортімер, котра писала сценарій разом з Баумбахом та ненадовго засвітилася безпосередньо у кадрі. І на відміну від камерної історії з Адамом Драйвером та Скарлетт Йоганссон, тут постановник дозволяє собі додати масштабу, зокрема у вигляді затишних європейських пейзажів.
Здається, Netflix приберіг усе найкраще на кінець року. Після недавнього “Потягу у снах” стримінговий сервіс презентує ще один фільм, який нехай меншою мірою, але хочеться рекомендувати до перегляду. Так, за своєю змістовністю у Баумбаха та Мортімер вийшло доволі просто, якщо не сказати, що банально. Але щодо емоційного наповнення тут повний порядок.
Якщо очевидна сентиментальність на екрані здатна на вас подіяти — задоволення від перегляду гарантоване.
Мабуть, неможливо зняти погане кіно, коли в головних ролях у тебе Джордж Клуні та серйозний Адам Сендлер. Останній, попри звичку до безглуздих кривлянь, давно зарекомендував себе як чудовий драматичний актор (чого вартують тільки “Неограновані коштовності” братів Сефді). Тут Сендлер знову проявляє свій хист, видаючи доречно стриманий, але проникливий перфоманс.
На місце ж Клуні на початках планувався Бред Пітт, але через зайнятість у “F1: Фільм” він не зміг долучитися до проєкту. Натомість його колега і партнер по знімальному майданчику “Друзів Оушена” та торішніх “Самотніх вовків” виблискує своєю фірмовою харизмою, і цього в принципі вистачає, щоб повірити у персонажа.
Герой Клуні чомусь ополчився на чизкейки. Він не цурається взяти білет на звичайний поїзд, на якому подорожує Європою його донька. Зірку чекає не тільки знайомство з пересічними пасажирами, але й мандрівка закутками свого минулого. Джей Келлі нарешті отримує нагоду озирнутися та переосмислити якісь важливі речі, відрефлексувати. Наприклад, збагнути те, чому він настільки самотній — виявляється, на екрані актор був батьком куди кращим, ніж в реальному житті. Промовистою виглядає сцена, де Келлі зустрічає свого колегу Бена Олкока, котрий знаходиться поряд з рідними навіть на кінофестивалі в далекій Тоскані.
В якийсь момент доходиш висновку, що Клуні грає самого себе, а це, як з’ясовується, найскладніше. Не кажучи про неможливість спокійно з’явитися десь в громадському місці. Таким чином перед нами постає метакоментар про ціну слави, труднощі, з якими стикається творча особистість, старіння та невтішні наслідки фактору, коли уся увага світу прикута до тебе. Яка ймовірність, що за таких обставин людина здатна почути тих, хто знаходиться поряд? Чи то буде менеджер, чи публіцистка, а чи й власна дитина, яка почувається покинутою.
Тим часом у відданого менеджера Джея Рона є своє життя, і він багато чим жертвує заради клієнта. Та і не тільки він. Але чи готовий усвідомити це той, хто купається в променях слави? Сендлерівський Рон — відвертий привід для співчуття. Цей безмежно втомлений чоловік намагається втримати життя Джея на плаву, поки його власне йде на дно. Сендлер напрочуд гармонійний у ролі, і в такому амплуа на нього дивитися куди приємніше, ніж у пересічній нетфліксівській маячні на кшталт “Щасливчик Гілмор 2”.
Стрічка Баумбаха доволі поверхнева, але здатна зачепити — особливо це відчувається, коли справа доходить до почестей на Тосканському кінофестивалі. Це буде фінал подорожі. І саме тут будуть дані відповіді на головні питання.
Ретроспективою промайнуть перед нами знайомі багатьом кадри. Так, годинник невпинно цокає, помилок минулого не виправити, а тих, хто з якихось причин не поряд, вже не повернути. Та в цей момент принаймні можна переконатися в тому, хто тобі був вірним другом протягом багатьох років. І що твої старання не були марними. А якщо пощастить, то і знайти справжнього себе: хтозна, може тобі дійсно подобається той бісовий чизкейк.
Висновок:
“Джей Келлі” — вартісна комедійна драма з чудовими акторськими виступами.
Після оновлення меню “Пуск” Microsoft взялася за ще один із найстаріших елементів Windows — діалогове вікно Run (“Виконати”). У свіжих тестових збірках Windows 11 ентузіасти помітили оновлену версію цього вікна. Вперше з часів Windows 95 воно отримало сучасний дизайн, який відповідає Fluent Design і загальному вигляду операційної системи.
“Виконати” — інструмент, яким щодня користуються просунуті користувачі: комбінація Win+R відкриває поле для швидкого запуску системних команд, програм та інструментів. За 30 років Microsoft практично не торкалась цього елемента — його оновлення давно перетворилося на фанатську мрію. І ось компанія нарешті її здійснює.
Microsoft називає нову версію вікна Modern Run. Користувач може вмикати або вимикати її в налаштуваннях Windows, якщо бажає повернутися до старого вигляду. До речі, класичне меню “Виконати” нещодавно теж отримало невелике оновлення — підтримку темного режиму.
Оновлений варіант помітно більший: розробники збільшили поле введення тексту, а над ним тепер відображається список нещодавніх команд. Якщо Windows знаходить відповідний застосунок, поряд з’являється його іконка — невелика, але зручна дрібниця, якої раніше бракувало.
Нове меню “Виконати”
Попри те, що інтерфейс уже присутній у тестових збірках, він поки прихований. Microsoft офіційно не оголошувала про новий інтерфейс “Виконати”, і на даний момент він не працює, але зміни свідчать: компанія активно рухається до публічного релізу, ймовірно вже наступного року.
Це не перший випадок, коли Microsoft оновлює старі елементи інтерфейсу чи програми. Раніше компанія підтвердила, що розширює підтримку темного режиму у класичних розділах Windows, наприклад — у файловому менеджері. А у звичний “Блокнот” додали підтримку таблиць. Такі кроки демонструють зміну підходу: Microsoft знову приділяє увагу деталям, які роблять ОС цілісною та приємнішою у користуванні.
Мод Brothers In Arms Ultimate Edition 3.0 для The Witcher 3 можна вважати одночасно неофіційним патчем та DLC. Він містить тисячі виправлень та безліч “нового” контенту, який не увійшов у фінальну версію гри.
Brothers In Arms — величезна модифікація, яка, за словами авторів, містить 5750 виправлень помилок, котрі все ще залишилися у The Witcher 3 за понад 10 років від виходу гри. Мод охоплює всю основну історію та обидва великих офіційних сюжетних доповнення. У ньому виправлені квести, діалоги, журнали, графіка та розміщення об’єктів на карті, відновлений практично весь відомий прихований контент.
Щойно випущена версія 3.0 була перероблена з нуля за допомогою офіційного редактора REDkit. Порівняно з попередніми, вона додає сотні оновлень, понад тисячу абсолютно нових змін та новий віддалений контент. Гравці зустрінуть нових NPC, з ними та зі старими знайомими тепер доступно 250 відновлених рядків діалогу — жарти, рольові репліки, повні діалоги та небачені раніше катсцени.
Ultimate Edition отримала меню окремих модифікацій з багатьма опціями. Більше непотрібно окремо завантажувати будь-який додатковий контент. Весь відновлений вміст, який гравець не хоче бачити, можна вимкнути або увімкнути у внутрішньоігровому меню, котре також містить інші корисні налаштування.
Головним застереження щодо цієї глобальної модифікації є сумісність з іншими модами, оскільки вона редагує майже 4500 файлів у грі. Як зазначають розробники, конфлікти зі сторонніми модифікаціями неминучі. Втім, зараз Brothers In Arms отимізований таким чином, що напряму редагує лише 4 скрипти, конфлікти можна прибрати давно відомою геймером програмою Script Merger. Автори також пропонують патчі для сумісності з конкретними модами.
Мод Brothers In Arms Ultimate Edition 3.0 дає потужний стимул заново пройти The Witcher 3. Це чи не найулюбленіша гра автора новини, і спокуса побачити новий-старий контент дуже велика. Українських геймерів може засмутити, що основний автор мода, MerseyRockoff, судячи з профілю та публікації, є етнічним росіянином, котрий проживає в Латвії, і крім англомовних, також публікує російськомовні відео щодо модів. Але це ніяк не робить контент гіршим.
Баррі Кеоган та Кілліан Мерфі у фільм “Гострі картузи: Безсмертна людина”
Netflix представив перший офіційний постер фільму “Гострі картузи: Безсмертна людина” / Peaky Blinders: The Immortal Man з Кілліаном Мерфі, який нарешті розкриває дату релізу.
Очікувано, початково фільм стартує в кінотеатрах — 6 березня, а за два тижні вийде на Netflix.
Оригінальний серіал “Гострі картузи” транслювався на Netflix протягом шести сезонів з 2013 по 2022 рік, а у червні 2024 року було офіційно анонсовано повнометражну версію. Творець шоу Стівен Найт продюсує фільм, а режисером став Том Харпер, який знімав перші епізоди шоу.
Хоча сюжет фільму залишається в таємниці, його позиціонують як “епічне продовження багаторазово нагородженої гангстерської саги, дія якої розгортається на беззаконних вулицях Бірмінгема 1900-х років”. У продовженні Кілліан Мерфі повернеться до ролі Томмі Шелбі, Софі Рандл зіграє його сестру Аду Торн, а Стівен Грем та Нед Деннехі знову постануть на екрані, як союзники родини, Хайден Стегг та Чарлі Стронг відповідно. Паккі Лі повертається до ролі Джонні Догса, а Йен Пек знову зіграє Керлі, експерта з коней та стайні клану Шелбі. Серед новачків: Ребека Фергюсон, Баррі Кеоган, Тім Рот та Джей Лікурго.
Виробництво фільму “Безсмертна людина” завершили у грудні, тоді ж нам показали пару офіційних кадрів — на додачу до попередніх витоків.
Раніше Netflix та BBC замовили додаткові два сезони по 6 епізодів для оригінального серіалу “Гострі картузи”. Найт та Мерфі залучені як виконавчі продюсери, каст і дата виходу невідомі. Згідно з офіційним синопсисом, дія нових сезонів “Гострих картузів” відбуватиметься у повоєнній Британії 1953 року та оповідатиме про нове покоління клану Шелбі.
Apple опинилася в епіцентрі серйозного кадрового шторму. Компанія втратила одразу чотирьох топменеджерів за останні 72 години. Для індустрії, де стабільність керівного складу напряму впливає на довгострокові продукти й стратегічні рішення, така хвиля звільнень стала різким сигналом, що всередині компанії назрівають глибші зміни.
Першим з Apple пішов очільник напрямку ШІ Джон Джіянандреа. Його звільнення оголосили в понеділок, а на заміну одразу запросили Амара Субраманью з Microsoft — рішення, яке вже викликало багато питань щодо того, як Apple планує розбудовувати свої ШІ-ініціативи в найближчі роки.
За ним з Apple пішов керівник команди дизайну інтерфейсів Алан Дай. Meta офіційно переманила його у середу. Дай працював над дизайном інтерфейсів Apple з 2015 року та відповідав за ключові рішення, які визначили вигляд продуктів останнього десятиліття: iPhone X, watchOS, Dynamic Island у нових iPhone, ефект Liquid Glass в iOS 26 і спеціальний інтерфейс для Vision Pro.
Через кілька годин після оголошення про відхід Дая, Apple підтвердила, що компанію покинуть ще двоє топів. Юрисконсульт Кет Адамс завершить роботу в Apple наприкінці 2026 року. У березні того ж року вона передасть свої обов’язки Дженніфер Ньюстед, а тимчасово — візьме на себе напрямок Environment, Policy, and Social Initiatives. Керівниця цього напряму Ліза Джексон піде з компанії раніше — у січні 2026-го.
На тлі цього триває масовий перехід ключових інженерів Apple до компанії Джоні Айва LoveFrom, яку нещодавно придбала OpenAI для створення “вбивці iPhone”. За даними Bloomberg, OpenAI забрала приблизно 40 інженерів Apple лише за останній місяць. Серед них — експерт з виробничого дизайну Метт Теоболд, головний дизайнер інтерфейсів Сайрус Деніел Ірані та Абідур Чоудхурі, автор дизайну iPhone Air.
Різке зростання відтоку кадрів у керівному складі й у ключових технічних командах говорить про серйозну конкуренцію за таланти між Apple, OpenAI, Meta та іншими гравцями. І саме Apple зараз опинилася в ситуації, коли доводиться одночасно реагувати на кадрові втрати й переглядати стратегічні напрями, включно зі ШІ, дизайном продуктів і екосистемою навколо iPhone.
